请让那些声音发出声响

五位野心勃勃的女房客

在黑暗中披荆斩棘

只为让姐妹们在光明中辨认出彼此

一场希望被尊重对待的斗争，

在书中看见你我

✨

她是意象派创始人之一，历史上首位获得美国艺术与文学学院奖章的女诗人

她是首批牛津大学女毕业生之一，推理小说大师，“神探温西爵爷”之母

她是英格兰首位获得全职大学教职的“女性职业学者”，古典学里程碑式人物

她是首位获得阿尔伯特·卡恩环球旅行奖学金的女性，一生呼吁和平

她是意识流文学代表人物，写出《到灯塔去》《一间属于自己的房间》

……

她们既有广为人知的共同点——捍卫书写历史的女性力量

也有不为人知的共同点——她们是同一个社区的“超时空邻居”

📩

○ 半世纪的社会和文学史浓缩在这五位女性被遗忘的生活中，提醒着女性必须以不同的声音将女性的故事写给未来

本书承继伍尔夫“ 书写不同历史”的未竟之志，记录了五位伟大女性的生平。书中既记录着她们的个人情感、发生在客厅中的私人生活，也翔实记载着她们的职业生涯、政治观念、文学成就和所属社会群体。书中同样免不了涉及战争，这一时代背景深刻地影响着她们每一个人的命运。

在她们生活的时代，社会依旧拒绝女性力量，认为女性的需求和欲望不同于男性，并据此对女性施加期望。而这些女性在她们各自的人生、作品中，试图在这样的社会中找到所期盼的生活方式。

○ 她们选择背离传统的生活方式，走出了“与众不同”的人生样本，成为了少数

书中这几位女性的人生都经历过充满矛盾甚至是深刻痛苦的阶段，可当她们的人生画卷徐徐铺展在我的面前，使我感动的是她们锻造全新生活模式的决心。这些生活也许各有不同，它们复杂、多样，有时甚至具有危险性，但都立足于对人格独立性的追求和对知识深沉的热爱。

本书中的女性如饥似渴地学习各种形式的知识，如关于历史和文学的知识，关于广阔世界的知识，以及并不更简单的对于自我的觉知。她们通过接受教育、旅行、友谊、工作以及装饰家园，不约而同地开拓“ 女性领域”。

她们不懈地追寻充实的人生路径，在二十世纪引发着深刻的回响。直到今天，“两者兼得”的难题仍然挂在我们嘴边，个人成就和情感满足两者兼得的理想状态依然可望而不可即。

📖

内容简介：

希尔达·杜利特尔（1886—1961）：现代诗人

多萝西·L.塞耶斯（1893—1957）：推理小说家

简·艾伦·哈里森（1850—1928）：古典学学者、翻译家

艾琳·鲍尔（1889—1940）：历史学家、广播员、和平主义者

弗吉尼亚·伍尔夫（1882—1941）：作家、出版人

19世纪末20世纪初，有一批女性宣告主动追求精神厚度与智识发展，史称妇女运动的第一波浪潮。

作者探访英国伦敦的布鲁姆斯伯里区——现代欧洲思想先锋地，发现有五位不寻常的女房客在世界大战期间住在同一个社区，她们通过选择一处住所，投入一种新的生活方式，去爱、去生活。这一小小的发现意外掀开了一段壮阔的战时女性私人史。通过挖掘大量史料、文学作品中的蛛丝马迹，作者如实地还原了她们以不同的方式回应女性生活和职业上的焦虑和挑战，并完成最负盛名的代表作的全过程。

这部群像传记着力揭示女性书写的力量，以及每个人如何担当时代的书写者——不需要花费、不存在门槛，再私人的写作也具有公共意义。“书写就是找回主导权”。

🎙️

名人/媒体推荐：

“我会推荐这本书一整年！”

——莎拉·贝克韦尔（《存在主义咖啡馆》作者）

“此书在关注五位杰出女性生活的同时，探讨了危机时期爱情、社区、友谊和知识分子工作等问题。美丽而深切动人。”

——萨利·鲁尼（《正常人》《聊天记录》作者）

“这本书让我真希望自己就是在煤气环上糟蹋鸡蛋、打破禁忌的那一代先锋女性之一。”

——苏·普里多（霍桑登文学奖一百周年获得者、泰晤士报年度传记获得者，《我是炸药！：尼采的一生》作者）

“正如哈里森和鲍尔改写历史以纳入被遗忘的女性的生活一样，韦德也重新确立了鲍尔和H. D.等思想家的重要性，她们的遗产已被同时代的男性所掩盖。”

——《纽约客》

“我会将这本书送给我身边每一位思索自身发展的女大学毕业生。”

——《泰晤士报》

“韦德及时地邀请我们加入文学先辈们的反叛之旅，以实现创造性的自由和世界的和谐。”

——《纽约时报书评》

🏆

获奖记录：

★《星期日泰晤士报》年度非虚构文学★

★《卫报》年度最佳图书★

★《纽约时报》编辑推荐奖★

★传记作家俱乐部托尼·洛锡安奖★

★PopMatters年度最佳图书★

★英国皇家文学学会翁达杰奖（入围）★

★贝里·吉福德文学奖（入围）★

第一位获得普利策文学奖的非裔女作家——艾丽斯·沃克首部短篇小说集，中文版首次问世！

荣获1974年美国艺术文学院颁发的罗森塔尔文学奖，收录多次被纳入非裔文选的经典短篇《日常用品》

13个黑人女性的故事，道出苦水中挣扎的女性心声：“我要坐在迎宾桌旁，大声说出我的烦恼。”

🌊 编辑推荐：

🔺第一位获得普利策小说奖的非裔女作家、《紫颜色》作者艾丽斯·沃克1973年出版的首部短篇小说集。

◆荣获1974年美国艺术文学院颁发的罗森塔尔文学奖；

◆包含沃克的首篇短篇小说《罗斯莉莉》，以及多次被收录非裔文选的经典短篇《日常用品》。

🔺这是一群“我母亲那一代的”女人的故事

——婚姻、家庭、种族、信仰‧‧‧‧‧‧她们被套上以爱为名的枷锁，在服从的痛感中苏醒，吐出心中挥之不去的阴霾：“我要坐在迎宾桌旁，大声说出我的烦恼。”

◆正如沃克在诗歌《女人》（Women）中所写：

“她们是/我母亲那一代的女人/声音沙哑/腿脚粗壮/还有同样粗壮的拳头和手臂/她们破门而入/她们冲锋陷阵‧‧‧‧‧‧”

◆如果不能行动，她们就说话；如果不能说话，她们至少可以想象。在传统的重重束缚中，她们的内心依然向往自由：“我不是一个可以被日本浴缸和疯狂购物轻易收买和哄好的、没脑子的子宫。”

◆在这本书中，有13位黑人女性——疯狂的、愤怒的、慈爱的、怨恨的、可恨的、坚强的、丑陋的、软弱的、可怜的、伟大的——她们都试图带着对黑人男性的忠诚生活，这是她们一生的特点。对我来说，黑人女性是这个世界上最迷人的创造物。——艾丽斯·沃克

🔺封面设计以黑、白、红为主，用纷繁的线条绘出《罗斯莉莉》中的婚礼场景，令黑人新娘的不安与惶惑、在传统习俗中的受困与挣扎，尽数跃然纸上。

🎙️ 媒体推荐：

★艾丽斯·沃克是一位完全代表了我们这个时代的作家。

——哈罗德·布鲁姆（著名文学评论家）

★艾丽斯·沃克是当今美国最优秀的作家之一。

—— 《华盛顿邮报》

★归根到底，这些故事（《爱与烦恼》）讲述的是最自然的法则:所有的生物都必须爱自己，都必须争取自由——精神终将战胜习俗，无论付出什么代价。

——芭芭拉·克里斯蒂（黑人女性主义文学评论家）

★这是一本有力、壮阔，甚至是野蛮的书。

——琼·乔丹（非裔美国诗人）

★《紫颜色》的读者将在这些故事中进一步证实沃克描绘黑人女性的能力：她们背景各异，却都饱受生活摧残，因此而团结在一起。

——goodreads读者

🏆 获奖记录：

1974年美国艺术文学院颁发的罗森塔尔文学奖

📖 内容简介：

第一位获得普利策文学奖的非裔女作家——艾丽斯·沃克首部短篇小说集，于1973年出版。本书收录了13篇短篇小说，讲述了黑人女性在现实生活中的种种遭遇，婚姻与家庭，种族与信仰，重重枷锁依然困不住她们追逐自我的渴望。通过一个个性格各异、身世不同的黑人女性的故事，沃克呈现出20世纪的黑人女性们面临的生存困境与突破困境的坚韧力量，将“我们母亲一代”的女性内心深处的动荡刻画出来，突破了刻板偏见，与当时黑人民族文学中盛行的盲目、顺从的黑人妇女形象形成鲜明对照，为下一代黑人女性们改变命运积蓄了精神力量，标志着黑人文学发生了重大的变化。

另外，书中收录的短篇《日常用品》等篇目，多次被纳入非裔文选，也是当代文学史上的经典之作。

第一位获得普利策文学奖的非裔女作家——艾丽斯·沃克首部短篇小说集，中文版首次问世！

荣获1974年美国艺术文学院颁发的罗森塔尔文学奖，收录多次被纳入非裔文选的经典短篇《日常用品》

13个黑人女性的故事，道出苦水中挣扎的女性心声：“我要坐在迎宾桌旁，大声说出我的烦恼。”

🌊 编辑推荐：

🔺第一位获得普利策小说奖的非裔女作家、《紫颜色》作者艾丽斯·沃克1973年出版的首部短篇小说集。

◆荣获1974年美国艺术文学院颁发的罗森塔尔文学奖；

◆包含沃克的首篇短篇小说《罗斯莉莉》，以及多次被收录非裔文选的经典短篇《日常用品》。

🔺这是一群“我母亲那一代的”女人的故事

——婚姻、家庭、种族、信仰‧‧‧‧‧‧她们被套上以爱为名的枷锁，在服从的痛感中苏醒，吐出心中挥之不去的阴霾：“我要坐在迎宾桌旁，大声说出我的烦恼。”

◆正如沃克在诗歌《女人》（Women）中所写：

“她们是/我母亲那一代的女人/声音沙哑/腿脚粗壮/还有同样粗壮的拳头和手臂/她们破门而入/她们冲锋陷阵‧‧‧‧‧‧”

◆如果不能行动，她们就说话；如果不能说话，她们至少可以想象。在传统的重重束缚中，她们的内心依然向往自由：“我不是一个可以被日本浴缸和疯狂购物轻易收买和哄好的、没脑子的子宫。”

◆在这本书中，有13位黑人女性——疯狂的、愤怒的、慈爱的、怨恨的、可恨的、坚强的、丑陋的、软弱的、可怜的、伟大的——她们都试图带着对黑人男性的忠诚生活，这是她们一生的特点。对我来说，黑人女性是这个世界上最迷人的创造物。——艾丽斯·沃克

🔺封面设计以黑、白、红为主，用纷繁的线条绘出《罗斯莉莉》中的婚礼场景，令黑人新娘的不安与惶惑、在传统习俗中的受困与挣扎，尽数跃然纸上。

🎙️ 媒体推荐：

★艾丽斯·沃克是一位完全代表了我们这个时代的作家。

——哈罗德·布鲁姆（著名文学评论家）

★艾丽斯·沃克是当今美国最优秀的作家之一。

—— 《华盛顿邮报》

★归根到底，这些故事（《爱与烦恼》）讲述的是最自然的法则:所有的生物都必须爱自己，都必须争取自由——精神终将战胜习俗，无论付出什么代价。

——芭芭拉·克里斯蒂（黑人女性主义文学评论家）

★这是一本有力、壮阔，甚至是野蛮的书。

——琼·乔丹（非裔美国诗人）

★《紫颜色》的读者将在这些故事中进一步证实沃克描绘黑人女性的能力：她们背景各异，却都饱受生活摧残，因此而团结在一起。

——goodreads读者

🏆 获奖记录：

1974年美国艺术文学院颁发的罗森塔尔文学奖

📖 内容简介：

第一位获得普利策文学奖的非裔女作家——艾丽斯·沃克首部短篇小说集，于1973年出版。本书收录了13篇短篇小说，讲述了黑人女性在现实生活中的种种遭遇，婚姻与家庭，种族与信仰，重重枷锁依然困不住她们追逐自我的渴望。通过一个个性格各异、身世不同的黑人女性的故事，沃克呈现出20世纪的黑人女性们面临的生存困境与突破困境的坚韧力量，将“我们母亲一代”的女性内心深处的动荡刻画出来，突破了刻板偏见，与当时黑人民族文学中盛行的盲目、顺从的黑人妇女形象形成鲜明对照，为下一代黑人女性们改变命运积蓄了精神力量，标志着黑人文学发生了重大的变化。

另外，书中收录的短篇《日常用品》等篇目，多次被纳入非裔文选，也是当代文学史上的经典之作。

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“我们WoMen”书系：

经由我们，看见世界。

爱尔兰国宝级作家、女性文学先驱回望无畏与反抗的一生。

“你到底是不是一个好女人？”

我只想成为自己。

一份“我曾这样爱与生活过”的生命剖白，写给每一个逃向自由的灵魂。

埃莱娜·费兰特、艾丽丝·门罗、谢默斯·希尼、威廉·特雷弗、约翰·班维尔等人推崇的作家。

《纽约时报》“过去50年50本回忆录”之一。

《金融时报》《纽约时报》《纽约客》2012年年度最佳图书。

🌊

编辑推荐：

◎ 爱尔兰国宝级作家、女性文学先驱埃德娜·奥布莱恩回望无畏与反抗的一生：

八旬传奇“老奶”送给所有年轻女孩的成长实录。

从乡下女孩，到以利笔刺痛父权社会，这位爱尔兰文学的骄傲与不法之徒，年近八旬，开始书写她曾发誓永不动笔的回忆录。

她精确的记忆之笔、熟成的智慧与清醒，镌刻出这幅交织着渴望与遗憾、真诚与挣扎的自画像。

这不仅是一个女人的故事，更是一部现代女性的成长启示录、勇气宣言书。

💥

◎ 一份“我曾这样爱与生活过”的生命剖白：“你到底是不是一个好女人？”我只想成为自己。

从初尝阶层滑落之痛的乡下孩童，到体察世界荒诞的修道院学生；

从乖巧度日的药剂店学徒，到违抗父母意愿生活的叛逆者；

从品尝爱情炽烈滋味的少女，到冲出“玩偶之家”、打响监护权之战的妻子与母亲；

从沉醉诗篇的“文青”，到饱受争议的作家和派对女王……

在衰老晚年回忆往事，我依然觉得：这些光明与阴影、荣耀与风暴，皆是生命的恩赐。

对于母亲的疑问：你到底是不是一个好女人？

我以一生作答：我只想成为自己。

⭐️

◎ 写给每一个逃向自由的灵魂：一个女人，要历经多少审判，逃离多少牢笼，才能成就真正的自我？

出走都柏林，不顾父母反对的婚姻选择，

背离世俗期待投身写作，开文学先河震动社会……

她背负着“色情狂”“疯子”“陈词滥调的贩子”“爱情小说匠人”

“耶洗别”“政治幼稚病患者”等诸多骂名……

正是在这“声名狼藉”的熔炉中，她锻造出独一无二的自我。

这位爱尔兰的女儿，用一生的轨迹与每一行文字，

持续照亮并鼓舞每一个拒绝背叛自我的勇者。

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内容简介：

当肉身衰朽如破损的钢琴，我仍将忆起生命的诸多恩赐。

我出生在爱尔兰一个日渐衰落的乡村家庭。父亲暴戾酗酒，母亲则隐忍坚韧——一如那个时代的大部分女性。

孩童时，我就偏爱到户外写作，与词语一起逃逸。后来，我被送去修道院，却渴望更加“罪恶”的生活。出走都柏林，与丈夫搬到伦敦，我终于找到了写作的自由。但我的文学抱负遭到了他的阻挠，也不被母亲原谅。

我的书籍被焚毁，爱情的幻影破碎，婚姻破裂，争夺监护权，成为单身母亲……一路上，我也结识了塞缪尔·贝克特、杰奎琳……世界茫茫，我找到了自己的声音。这一生，充满极致的欢乐与悲伤、成功与失败、名誉与杀戮。我知道，这就是写作的奥秘：它来自苦难，来自被撕裂的时光，心被切开的时刻。我知道，人生的欢宴总是短暂。我们都在路上，去往别的地方，盘旋着向上，向上。

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媒体&名人推荐：

《我无惧声名狼藉》中充满了真诚与挣扎，喜悦与悲伤交织——纯粹的生命！

——艾丽丝·门罗，诺贝尔文学奖得主

那段时间我迷恋上了爱尔兰女作家艾（埃）德娜·奥布莱恩的书，她书中的女孩就跟我的处境相像，我能从她描写的每个爱情故事里看到自己，感受到所有的温柔、所有的激情、所有的心碎。

——陈冲，《猫鱼》

通过富有人性、具有深刻洞察力的作品，埃德娜·奥布莱恩是最早为爱尔兰不同世代女性的经历发声的作家之一，并为爱尔兰女性社会地位的改变做出了重要贡献。

——迈克尔·希金斯，爱尔兰总统

她的作品给人一种语言使世界焕然一新的感觉……这种抒情语言更加值得信赖，因为它来自于对生命的代价和回报的感知。

——谢默斯·希尼，诺贝尔文学奖得主

多亏了埃德娜·奥布莱恩，我们——以及后来众多作家——才能毫无顾忌地书写真实的生活与情感。她是我们的契诃夫，我们的艾丽丝·门罗，我们的安妮·埃尔诺。

——艾莉丝·尼·杜伊布内，爱尔兰作家

在过去的半个世纪，埃德娜·奥布莱恩一直是爱尔兰想象力的先行者，始终处于我们身份的必要边缘。

——科伦·麦凯恩，爱尔兰作家

亨利·詹姆斯一定愿意接纳她为同路人——她以一双流亡者的眼睛，审视着社会生活中激动人心的时刻，以及各种虚假的诱惑……今天的年轻作家，尤其是年轻的女性作家，都认同埃德娜·奥布莱恩对爱尔兰文学所产生的革命性影响。在她之前，没有一个人在虚构作品中成功描绘过完全令人信服的女性情感……她的作品吸引读者的地方，与其说是其中对女性角色本身的塑造，不如说是作家用自身编织的艺术之网捕捉女性身份本质的方式……事实上，我们或许可以说，埃德娜·奥布莱恩是脆弱心灵的诗人。

——约翰·班维尔，布克奖得主

唯有科莱特曾如此深刻思考过独立女性在作家与女性双重身份中的炽热情怀。

——菲利普·罗斯，美国著名作家

你必须经历痛苦才能成为真正的自己，而且这并不会变得更容易。我从《我无惧声名狼藉》中获得了勇气，这既是一位伟大散文文体大师的自画像，也是一个女性幸存者典范的写照。

——朱迪思·瑟曼，《纽约客》

奥布莱恩是为数不多仍能在散文韵律中深藏《圣经》与祷文节奏的作家，这赋予本书某种沉甸甸的分量；我几乎怀着一种悼念的心情读完它。

——《卫报》