《希腊三部曲3:众神的花园》跨越生物世界与文学创作的奇才，在爱与阳光的熏陶下，写成的经典顽童散文。“希腊三部曲”既是写作范本，更是趣味横生的童年故事，充满好闻的味道、缤纷的颜色、可口的食物、柔软的触感、奇怪有趣的人物和无尽的爱、学习与玩乐。“希腊三部曲”系列，是保育顽童达雷尔的经典代表作，描写全家人从沉郁的英国移居到阳光的国度——希腊科孚岛，在这座无猜的小岛上生活五年的点点滴滴。他以丰富的幽默感、惊人的观察力和想象力，精彩描述他温馨却又爆笑的亲人、有趣的朋友、科孚岛民以及开启他一生热爱动物的珍贵岁月，堪称全世界最快乐的童年笔记。当年年仅10岁的达雷尔以纯真的心、童稚的眼睛观看科孚岛上优美的自然风景、热情温暖的当地居民、各式各样动物植物，以及行径古怪的一家人。“希腊三部曲”仿佛艾丽斯仙境、伊甸园与镜中世界，充满好闻的味道、缤纷的颜色、可口的食物、柔软的触感、奇怪有趣的人物和无尽的爱、学习与玩乐。在那个动植物种类浩繁、地理景观变化多端的地中海小岛上，小杰瑞（作者的小名）在家人无边的宠爱与信任，启蒙老师无价的友谊与指引之下，以最大的自由，挖掘并拥有了天然丰盛的宝藏。“活着，是多么值得开心、感恩的事。只要你去找，充满阳光的日子俯拾即是；只要你别抛弃自己的童心，童年永远近在咫尺”。
《宋词三百首》中收集词，词之于宋，便如诗之于唐，正处在“阴阴夏木啭黄鹂”的全盛时期。一部《全宋词》，收有1364名词人用千馀种调式写成的近二万首词作。宋词选本，宋已有之。然最具影响者，当数清朝末年人朱祖谋编选的《宋词三百首》。朱祖谋（1857-1931），字古微，后改名孝臧，一字藿生，号沤尹，又号彊村。归安（今浙江湖州）人。光绪九年（1883）进士。四十岁以后专力于词，是清末词坛之大家。所编《宋词三百首》，系与好友况周颐商榷而成。编选中数易其搞，颇费踌躇；出版后又作増删，如琢如磨。其书民国十三年（1924）初版，选词人87家，词300首。不久即加重订，増入孝祥《念奴娇》（洞庭青草）等11首，删去苏轼《念奴娇》（大江东去）等28首，故第二版实选词283首，未足三百之数。后又出第三版，増补林逋《长相思》（吴山青）、柳永《临江仙》（梦觉小庭院）2首，确定为词人82家，词285首。
詹姆斯·伍德的《小说机杼》是对于小说魔力的一次精妙探析。这位当代著名批评家将带领读者深入体察故事运作之机制，由此提出一些基本问题：当我们说自己“了解”某个虚构人物时，我们在表达什么意思？故事讲述的细节由什么构成？何为成功的隐喻？现实主义现实吗？为什么有些文学技巧过时，而另一些却保持活力？
从“荷马史诗”到《让路给小鸭子》，从《圣经》到约翰• 勒卡雷，詹姆斯·伍德取材之广泛，使得《小说机杼》既是一部研究小说虚构技巧的佳作，也是一部另类的小说史。
本书为再版，收入英文新译本中的增补部分（包含全新序言），并对此前出版过的章节进行修订，版式设计与封面设计也全面更新。
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《小说机杼》必能将乐趣和启迪带给实践中的小说家、未来的小说家以及一切热爱阅读小说的读者……令人陶醉。
——《经济学人》
没有多少人能像伍德那样灵巧地拆解一部小说……伍德非凡的金耳朵可遇而不可求。
——特里·伊格尔顿，《展望杂志》
一位极度投入的批评家和造诣精湛的文体家。
——约翰·班维尔，《纽约书评》
伍德是当代少数几位影响力甚巨的作者之一……阅读伍德，不管评论的是哪本书，都能获得极大乐趣；他的行文收放自如，他的判断迅捷而风度翩翩。
——吉迪恩·路易斯-卡洛斯，《洛杉矶时报》
伍德的热情是伟大的。在他身边阅读，就像是和一位朋友同去观鸟，他拥有比你更好的双筒望远镜，也愿意借给你用。
……
阅读伍德作品的巨大愉悦来源于他举的例子，并是这些例子证明了什么观点，而是在他身边看着他阅读（而非思考），就能学到很多东西。
——列弗·格罗斯曼，《时代》杂志
通过体察人物、叙事中最细微的那些面向，以及一系列虚构作品（以《圣经》开始，以库切及品钦结束）的风格，他精妙而愉悦地拼接了那些解构主义者制造的碎片。
——皮特·康拉德，卫报（英国）
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★《2666》作者波拉尼奥30年非虚构创作全集
★小说般精彩的生活往事×犀利与智趣并存的读书随笔
★对喜欢的作家，献上全部的爱，对讨厌的作家，火力全开，让我们重新认识这位最贪婪的读者、最忠诚的朋友、最无情的书评人
★戴锦华、止庵、余华、毕飞宇、格非、张悦然、班宇 挚爱的 作家
★顶尖装帧设计师陆智昌操刀，精致小开本
★波拉尼奥高高地翱翔于很多拉美年轻作家之上……就像加西亚·马尔克斯曾经翱翔于他那个时代的人和追随者之上。——《纽约时报》
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本书收录了波拉尼奥1976年至2003年间所撰写的报刊专栏、讲演文稿及其他非虚构作品。以2019年阿尔法瓜拉出版社出版的文集《在风霜雨雪中》（A la intemperie）为底本，另增补该文集未收录但存在于2004年阿纳格拉玛出版社出版的文集《括号之间》（Entre paréntesis）中的篇目，以及短篇小说与随笔合集《令人不堪忍受的高乔人》（El Gaucho Insufrible）中的两篇非虚构文稿，力求在一本书中收全现有的全部波拉尼奥非虚构作品。
全书分为报刊撰稿、讲座与演讲、读与重读三个部分，所涉话题十分广泛。波拉尼奥在其中细数自己喜欢或讨厌的作家、作品，也记录现实生活中与朋友的交往、偶尔遇到的趣事和怪事，一两页纸的篇幅就能将这些人、事、物生动呈现在读者眼前。他真实的生活轨迹、文学理念、个人情感尽在其中。
【媒体评论】
阅读本书给人的感觉并不像是与杰出的波拉尼奥先生一起在开空调的房间里开研讨会，而像是在酒吧里，坐在他旁边的高脚凳上，唱机播放着弗拉门戈乐曲，他喝完了托盘上的皮斯科酒。在你翻开第一页前，不妨给自己也调一杯。——《纽约时报》
对于初识波拉尼奥的人来说，这本书的信息量太大了，为他们精选其中一些较好的篇目就足够了。但是，对于那些有兴趣理解波拉尼奥的影响、他的价值观和人生经历的人来说，当然还有那些像波拉尼奥一样永不满足的阅读者，这本文集如同一个百宝箱，里面满是闪闪发光的奇异珠宝和一把把黄金。在这些随笔文章中，我们可以听到波拉尼奥的真实声音，那个常常被他以小说腹语掩藏起来的声音。——《国家报》
这些文章与其说是肖像画，不如说是艺术家的自白，是波拉尼奥对自己深信不疑的观点与世界观的精辟表述。值得一读。——《经济学人》
波拉尼奥的评论中没有精英主义，只有文学标准，对于某些通俗文学作家他也不吝赞美，比如《汉尼拔》的作者托马斯·哈里斯，波拉尼奥说他算不上是伟大的作家，但能把故事写得如此引人入胜已经很了不起。……一本内容及其丰富的书，无论是波拉尼奥的书迷还是不熟悉他的读者都会有兴趣阅读。通过汇集在这本书中的各种专栏文章，读者会明白，伟大的作家之所以伟大，只是因为他们有一个苛刻的、不妥协的文学理想。——L'anagnoste
尽管收录的文章主题各式各样，但始终存在一个统一的波拉尼奥式的语调贯穿全书，一种既宏大又浪漫、既深刻又愤世嫉俗、既尖刻又轻率冒犯的语调。——biblioklept
波拉尼奥对其生活和游览过的地方的描写令人回味无穷，深入细致地展现了他人生的碎片。这是一位受人喜爱的作家写出的激动人心的作品。——《出版人周刊》
1890年，契诃夫前往政治犯流放地萨哈林岛进行实地考察，岛上地狱般的惨状改变了他不问政治的心态，于是写下《第六病室》。
这本书被称为“整个俄国文学中最可怕的小说”，讲述了荒诞世界里的个体惨剧，展现了人在面对痛苦时两种观念的冲突：一种认为宁可痛苦，不要麻木；一种认为既然改变不了现状那就默默忍受。无论是顺从还是反抗，书中这两种人最终终都被当成疯子关进了第六病室。
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◆契诃夫知名代表作，力透纸背的书写，写尽荒诞世界中个体的悲剧。他们说他疯了，因为他总是不合时宜。
◆列宁读完直呼，“可怕极了……我有这么一种感觉，好像我自己也被关在第六病室似的。”
◆俄语直译，金句俯拾皆是。
◆原创金句插画，篇章页精心设计。
◆业内知名设计师操刀，全新装帧，精装小开本，胶版纸印刷，阅读体验更佳。
文学是可爱的。生活是好玩的。艺术是要有所牺牲的。
八十年代末，木心客居纽约时期，亦自他恢复写作、持续出书以来，纽约地面的大陆和台湾同行在异国谋饭之中，居然促成木心开讲“世界文学史”，忽忽长达五年的一场“文学的远征”——从1989年1月15日开课，到1994年1月9日最后一课，每位听课人轮流提供自家客厅，在座者有画家、舞蹈家、史家、雕刻家等等。
听课学生陈丹青说，“我们当年这样地胡闹一场，回想起来，近于荒谬的境界：没有注册，没有教室，没有课本，没有考试与证书，更没有赞助与课题费，不过是在纽约市皇后区、曼哈顿区、布鲁克林区的不同寓所中，团团坐拢来，听木心神聊。”
菜单开出来，大家选。从古希腊神话、新旧约，到诗经、楚辞，从中世纪欧洲文学，到二十世纪文学世界，东方西方通讲，知识灵感并作。其中听的听，讲的讲，“金句”纷披，兀自燃烧。“讲完后，一部文学史，重要的是我的观点。”木心说。古代，中世纪，近代，每个时代都能找到精神血统，艺术亲人。
他爱先秦典籍，只为诸子的文学才华；他以为今日所有伪君子身上，仍然活着孔丘；他想对他爱敬的尼采说：从哲学跑出来吧；他激赏拜伦、雪莱、海涅，却说他们其实不太会作诗；他说托尔斯泰可惜“头脑不行”，但讲到托翁坟头不设十字架，不设墓碑，忽而语音低弱了，颤声说：“伟大！”而谈及萨特的葬礼，木心脸色一正，引尼采的话：唯有戏子才能唤起群众巨大的兴奋。
木心开讲时六十二岁。多少民国书籍与读者，湮灭了。他的一生，密集伴随愈演愈烈的文化断层。他不肯断，而居然不曾断，这就是纽约世界文学史讲座潜藏的背景：在累累断层之间、之外、之后，木心始终将自己尽可能置于世界性的文学景观，倘若不是出走，这顽强而持久的挣扎，几乎濒于徒劳。
如今，听课学生陈丹青整理那五年那五册听课笔记，共八十五讲，逾四十万字，结集这本大书时，已不再将之仅仅看做“世界文学史讲座”。诚如木心所最早时设想的那样，这是他自己的“文学回忆录”，是一部“荒诞小说”，“在自己的身上，克服这个时代”。
这也是木心留给世界的礼物，文学的福音书。
本书首次披露的木心先生及其亲属的珍贵照片，由陈丹青先生和木心的外甥王韦先生提供。附印民国版本的世界文学书影，是一部民国出版史的私人旁证。
海子（1964-1989），原名查海生。出版的诗集有《土地》（1990）、《海子、骆一禾作品集》（1991）、《海子的诗》（1995）、《海子诗全编》（1997）。
✦“作家中的珠穆朗玛峰” 陀思妥耶夫斯基自传体神作，一部人性的百科全书。
✦俄语直译，未删节全译本，翻译家耿济之经典译本。
✦高阶版的《肖申克的救赎》，毛姆、黑塞、托尔斯泰、鲁迅推荐！
✦裸脊锁线版，内外双封，32开，145*210尺寸开本，封面高级特种纸印刷，内文胶版纸印刷。
✦“女生们不要看书中第二卷第四章《阿库莉卡的丈夫》，肺会被气炸的。”
✦在糟糕的生活面前，我们应该如何自处？在内卷时代更值得阅读它。
✦“人是能适应一切的生物，我想，这是对人的最佳定义。”
✦“西伯利亚虽很寒冷，但做官是极温暖的。”
✦“有时，优雅、教养、残忍和无耻往往并存于一个人身上。”
✦“我从狱中生活的第一天起就梦想自由。”
“我只担心一件事，我怕我配不上自己所受的苦难。”
逃过了死刑，被流放到西伯利亚，像是落进陷阱中的狼。
喧哗、吵闹、喝酒、斗殴，愤怒、屈辱、痛苦、孤独……
种种戏码轮番上演，人性被反复审问。
这座小小的监狱，就是偌大极权帝国的缩影。
俄国文学巨匠列夫·托尔斯泰说：“我不知道在全部新文学中还有比《死屋手记》更好的书了，包括普希金在内。”
《资治通鉴全本新注（全十四册）》是张大可教授历时数十年对《资治通鉴》进行全本注释的成果。《资治通鉴》是北宋大政治家、历史学家司马光主修的我国第一部编年体通史，全书294卷，上起周威烈王二十三年（前403），下终五代周世宗显德六年（959），记载一千三百六十二年间的历史。张大可教授的新注吸收元刊胡三省注本的优秀内容，融合现代研究观点，除传统字音、字义、人物、地理、职官、历史掌故诸项注释外，还结合多种史书，以便全方位了解历史事件与人物。增设文前导读、大事提要、段意概括、点评等，将微观研究和宏观研究结合起来，具有时代性、学术性、创造性、工具性等显著特点。简体横排符合现代阅读习惯，降低了阅读难度，意在使更多的人能够读原文，识全貌，深入《资治通鉴》一书的内容、体系及思想，更好地了解中华文化千年文明史。
迄今为止解析村上春树作品最权威的评传
相较之前版本增补近三万字全新内容
村上春树重要作品全解析，更新至《1Q84》
杰伊·鲁宾是村上春树英文译作的重要译者之一，同时也是哈佛大学教授、研究村上作品的专业学者，这本《倾听村上春树》是鲁宾为村上春树的广大忠实读者所写，使大家有机会进一步深入了解这位离世索居的大作家。鲁宾揭开了村上小说中的关键要素，阐释了村上如何在日本文坛形成自己卓尔不群的新的写作风格。并且循着村上的职业轨迹，结合1993年到2001年间对村上进行的多次访谈，凭借多年来与村上交流中积累的丰富素材和敏锐洞察力，写就了这部优秀的作品。
《烟雨纷繁，负你一世红颜》为民国大师张恨水作品精选集。张恨水是民国时期受欢迎的通俗小说家，其散文也十分佳美。《烟雨纷繁，负你一世红颜》精选了张恨水的《两都散记》等精美小品文。读者可以通过这些文章了解当时社会及大师的思想，并在文章中了解大师的人生。
《记忆与印象》是当代文学大家史铁生的散文质朴通透，蕴含深刻的生命哲理，被誉为中国文坛最美的收获。《记忆与印象》是一部构思独特的散文集，主旨深刻、文字优美，以饱含深情的细腻笔触讲述了故乡、故人、故事。书中写童年伙伴、青年际遇，写故乡变迁、隐秘家史，写了邻居小姑娘姗姗、写了B老师、传奇的梅娘，写了看电影……一篇篇极精彩的凡人小传，连缀成一全本悲欣交集的人间戏剧，京味浓郁，动人心弦；完整展现了作者的成长历程和坎坷心路。站在人生的此岸回望，史铁生发现了隐匿已久的生命真相。他充满神奇魅力的文字，具有穿透人心的力量，并有一种对命运的诗意把握，让我们重新思考活着的意义。
★一位女性独自背包上路，探寻自我，叩问世界
一个双肩包、一台胶片相机、一份世界地图、一颗充满好奇与善意的心，这就是班卓的全部行囊。从喀布尔到巴米扬，再到坎大哈，她独自漫游战后阿富汗，直面风俗差异、性别冒犯、信仰摩擦，在陌生的土地上寻获善意与希望。
★跨越国族、文化、语言、性别等鸿沟，实现人与人共通的情感联结
以女性特有的视角与经验，将真诚和信任投向他者，记录普通阿富汗人的喜怒哀乐：开书店的乌尔都语诗人、喀布尔旅馆经理、曾是空手道冠军的现役警察、为巴米扬绘图的日本青年、坎大哈的八口之家……虽然灾难仍未过去，人们依然渴望生活、热爱生活。
★杨本芬、罗新、周轶君、蒋方舟 诚挚推荐
班卓没有花费太多笔墨讲述阿富汗这个国家经历的灾难，而是从个人视角描绘了她所接触到的普通阿富汗人和他们的日常生活：尽管贫穷落后的阴影挥之不去，他们依旧充满了对美好生活的向往。也许这正是人类生生不息、社会不断进步的原因。——杨本芬
一个大多数人望而生畏的地方，班卓遇见的是坦荡与天真。她的无畏几近信仰，以肉身跟这个世界过招。她那些女性独有的发问与经历，如投石在死水一潭的世界表层激起涟漪，偶露峥嵘。——周轶君
很多年前，我看过一部叫作《下午五点》的电影，讲一个女孩梦想成为阿富汗未来的总统，以及她的梦想是如何逐渐暗淡破碎的。那是我第一次看到女性眼中的阿富汗。《陌生的阿富汗》则是我第二次用一个女人的眼睛，去看这个陌生的国度。班卓孤身一人来到阿富汗，诚实地叙述那些贫瘠、饥饿、骄傲、善与恶模糊的边界、历史的坚固与虚妄，读完你会感慨那片土地如此陌生，而生活在其中的人和我们竟没有什么不同。——蒋方舟
★豆瓣五星游记，感动无数读者，绝版多年焕新上市
新增48幅彩图及再版序，内文全面修订
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2003年夏天，班卓独自从新疆出发，翻越帕米尔高原进入巴基斯坦，然后从巴基斯坦西北边境进入阿富汗的荒漠之中，从北至南、从南至西地将阿富汗转了一圈。对很多人来说，阿富汗只是新闻里那个与战争、贫困、饥荒、恐怖主义等字眼挂钩的遥远陌生之地。但在班卓笔下，一个个普通又鲜活的人出现在读者眼前：追求自由、热爱乌尔都语文学的巴基斯坦青年，自幼父母双亡的喀布尔旅馆经理，曾是空手道冠军的现役警察，为巴米扬绘制地图的日本青年，河谷里的村民与中巴上的少年，突然求婚的单身男子与坎大哈的八口之家……他们有着自己的喜悦、哀愁、梦想、困惑，如同你我一样认认真真地度过每一天。
班卓以她特有的细腻、谦逊、好奇，将目光诚恳地投向他者，因而有机会观察、接触形形色色的阿富汗人，近距离地与他们相处相知，建立了短暂却珍贵的缘分与联结。“我写下的并不是一份关于阿富汗的战后调查报告，而只是我看见的在那里生活着的人们的生活。事实上灾难远未结束，人们依然生活在贫困和饥荒之中。可是人们在生活着，并且如同你我一样渴望生活、热爱生活。我所写下的，也许只是一份关于生活的表白。”
《谈修养》系其阐发人生修养途径的著作，半个多世纪来却淹没在其美学著译之底下，光芒不显。本次新刊，正着眼于其关于人生诸般极精微又极精明的见解。作者以其心理学的专长和思想文化的观察，把握个人心性与社群国族之间的互动，一一道破种种心性的困惑和社会蔽障，引导人生趋往康庄与丰盈。
《超低空飞行：同时代人的写作》是茅盾文学奖获奖作家李洱的最新文学笔记。以批评者之姿态贴近、观察文学现场，以写作者之本能参与、表达文学现场。
全书共分三辑，辑一、辑二眼光向外，着眼当代，阅人、阅世、阅文，剖析、解读同代人的创作。既包括对汪曾祺、史铁生、张洁等逝者的追念和回忆，也涵盖对莫言、格非、张炜、梁鸿、何向阳等同道的赏鉴与评论，以李洱之口与心，道出了他人所不能道的幽微与精彩。辑三回归自身，集中展示了作者的阅读兴趣和创作经验，关于如何读经典、如何悟文心、如何写自身。若你对阅读与写作之得失有所希冀，此辑或许可以作一管窥。
互相观照，保持对话。置身中国当代文学场域空间，与书本之上与笔墨之外的文与人，一起在场。
编辑推荐
✮茅盾文学奖获奖作家李洱最新文学笔记
✮专业的鉴赏 一流的对话
✮自我，与他者，与世界 一起在场
“汪曾祺，在口语中找到了自己的家。你在家里，当然要说人话。”
“史铁生则向我们提供了求知方法和精神维度，以及进行精神叙事的突破性实验。”
“这个时代的写作尤其需要作家把才智、经历、 体验、失败感整合到一起去，并为它赋形。”
“在我看来，深入生活固然重要，但更重要的是深入认识生活。”
“如果要问我，在你眼里，小说写作在这个时代应该保持一种怎样的姿态，我会说，我倾向于认为，一定要与时代保持紧张的对话关系。”
李洱的小说创作实绩有目共睹，无论是被评为“新时期文学三十年”中国十佳长篇小说的《花腔》、得到德国时任总理默克尔赞赏推荐的《石榴树上结樱桃》，还是获得第十届茅盾文学奖的《应物兄》，向以百科全书式的高知识容量，以及对时代人心的精准描摹为特色。《超低空飞行：同代人的写作》一书，恰是作家独特文学世界的集中呈现。本书不仅向我们展示了一个专业读者的阅读趣味和洞见、一个优秀小说家的独特创作理念和个性，而且知人论世，对当代文坛同时代人的写作保持高度关注，既有“理解之同情”，又有“一起在场”的批评与对话，读者可以从中更全面、客观地了解当代文学场域的整体生态和图景风貌。
由上海都市的建筑物和场景逐渐描绘至这个风华绝代的都市在大时代中的生活——汽车、洋房、雪茄、回力球馆等物质及各色娱乐形式的长驱直入，由这些物质所象征的现代性再引申至现代意识如何存在于上海城的微妙过程；慢慢的它把一个城市所能提供的声、像和商品囤集起来，然后将之转换为艺术、上海遂正式成为联络中国与世界其他文化的斡旋者，形成一个国际化的文化空间。李欧梵重塑的上海肖像绝非一片怀旧声浪中的上海，他带领读者看见都市文化与现代文学标志出的文化地理。
🌟10堂电影院里的文学课，李欧梵、王德威诚挚力荐！
🌟如何高质量地谈论一部电影或小说？
🌟深度探讨70+部作品，文学巨作邂逅电影经典
🌟把作品放进历史中，看电影如何扮演时代精神的同谋者
🌟皮面软精装设计，尽显浪漫文艺美学
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伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？
纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？
鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？
近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密，“文字”与“图像”以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。
本书以极具思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典，从《诗经》到鲁迅、余华，从《哈姆雷特》到《变形记》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》……探讨作品70+部，关涉作家、电影人、艺术家、哲学家50+位，深度解读文学作品，详细讲解电影知识。
为了在文学原著与电影改编间建立新的对话，作者以深厚的文本细读功夫，将作品放置于历史中，给予文化反思。30年代沈从文的《边城》是为了治疗历史对个人造成的病症；讲述60年代的《太阳照常升起》想对历史有所言说；90年代的《活着》和第五代导演，从追求启蒙走向启蒙的反面——以文学、历史为参照系观察电影，看电影如何扮演时代精神的同谋者。
这本书不是那种堆砌脚注的乏味学术著作，而是将文学解读、电影评鉴、哲学思考熔于一炉，为更好、更专业地欣赏文学与电影提供了一条路径。
“星空蓝”皮面软精装，深邃浪漫，手感细腻。打开它，抵达文学与电影的无限世界。
本书是一部别开生面同时也能独当一面的学术著作。其以电影和文学的关系为主题，讨论的内容不仅入乎文学与电影之内，更是出乎两者之外，大有以十讲的形式涵盖“文学、电影及其他一切”的气势，读来令人十分过瘾。
——李欧梵（哈佛大学荣休教授、香港中文大学讲座教授）
《文学与电影十讲》纵论文字和影像艺术的交互影响，以及其间的种种因缘。李思逸博士思考两者本体理念的异同，审美境界的对照，以及技术实践的得失，在在令读者惊艳。从《小城之春》到《太阳照常升起》，从《罗生门》到《天鹅绒》，本书介绍大量现代及当代电影与文学的实例，并且旁及其他艺术领域，论述精致翔实，行文深入浅出，极其值得推荐。
——王德威（哈佛大学讲座教授、美国艺术与科学院院士）
《书剑恩仇录》是金庸写的第一本武侠小说，故事发生于中国清乾隆年间，讲述民间反清复明组织「红花会」与朝廷抗争的故事，本故事采用了「乾隆是汉人」的传说，借乾隆这个人物，写出了既得权力和民族仇恨之间的矛盾。
《素年锦时》是安妮宝贝小说散文新作集。 全书以春夏秋冬分章。作者以文字探索自我与外在环境及内心世界的关系，以及与之保持的疏离感。这种疏离感使她得以对照记忆与真实之间细微层次，沉着谈论身世，家庭，童年，回忆中消失的南方，流失，生命的客观性。剥离回忆的黑暗和光亮之处，将之呈现在多年新旧读者的面前。并且关注点由早期书写偏重的情感主题，逐渐转移到知识和思省的层面。坦直讨论写作和作品，涉及天分，交际，孤立，圈子，争议，价值观，读书，世相，人情，个人态度等等。风格清淡洗练，观点直率深入。 这本书所呈现的心灵疆域和思考力，“深林人不知，明月来相照”，文字如同穿越月光夜色的清越笛声。一个素颜女童和始终执守边缘的写作者，身份分裂交错。出入自如，似漫游无人之境。 书中另有一篇最新三万字小说《月棠记》，内容首次涉及都市男女婚姻主题。作者称之为“讲述成人的故事，属于孩子的心。
《马雁诗集》是诗人马雁短暂一生所创作的诗歌作品的精选集，诗集比较全面地展现出马雁诗歌写作的历程和成绩。文末所附她的诗论，精到，富于见识，具有重要的诗学参考与研究价值。马雁，穆斯林，诗人，散文作家。1979年2月生于成都，2001年毕业于北京大学古典文献专业。著有诗集《迷人之食》、散文集《读书与跌宕自喜》，曾获珠江诗歌节青年诗人奖、刘丽安诗歌奖。
刘再复、刘剑梅父女两代学者关于《红楼梦》的对话。首先由女儿刘剑梅抛出一个想法（或者问题），引发父女两人的共同探讨，各执一词或殊途同归，向读者展示了父女二人的思考轨迹。特别地，父女二人从剑梅关注的女性主义视角出发，从另一个层面再次挖掘了《红楼梦》这部中国最丰富的“人性宝藏、艺术宝藏”、“思想宝藏、哲学宝藏”。
● 千万级全球超级畅销书，震撼36国读者心灵的史诗巨作；
● 真实！让历经鲜血和死亡的灵魂，告诉你什么才是真正的战争；
● 欧美媒体公认“非虚构文学的创作典范”“战争纪实的巅峰之作”；
● 二战三大战役全景展现细节还原，它将个人和世界都放在了命运运转不息的刀锋上！
“二战史诗三部曲”包括《最长的一天：1944诺曼底登陆》《遥远的桥：1944市场花园行动》《最后一役：1945柏林战役》，是著名历史作家、战地记者科尼利厄斯·瑞恩在亲历二战后历时近30年创作完成的史诗级巨著，通过二战期间的三场决定性战役，生动再现了那些决定世界命运的伟大 历史时刻。本书为第二卷《遥远的桥：1944市场花园行动》。
蒙哥马利元帅说：它取得了90%的成功。
但每一场战役，只有两种可能，不是成功，就是失败！
为了在1944年底前结束欧洲战场，诺曼底登陆成功之后，因连续胜利而踌躇满志的盟军决策层，动用5500余架运输机、2596架滑翔机、8000余架战斗及轰炸机，发起了人类战争史上规模空前的空降部队和地面装甲部队的联合攻势，将3.5万空降兵投放到德军阵地后方，去攻占那座横跨莱茵河的阿纳姆大桥……
这就是代号“市场花园行动”的阿纳姆战役。它是“二战”中最大胆而又最具想象力的作战行动，却也是盟军在欧洲战场上所蒙受的唯一一次重大失败。盟军为此付出了巨大代价，伤亡人数高达诺曼底登陆的两倍。仅英国第一空降师10000名士兵当中，就有1400人阵亡，6000人被俘，只有2300人突围成功。
《遥远的桥》正是关于“市场花园行动”最权威的历史著作。作者科尼利厄斯·瑞恩在身患绝症的情况下，倾余生之力，历时7年，采访1200多人，从浩瀚如海的日记、信件、报告等资料中，寻找历史的真实和细节，完整还原了这场最具戏剧性的战役从计划到失败的全过程。
这是惊心动魄的搏斗，这是让人的灵魂为之震颤的战争史诗。深入敌后、孤立无援的空降兵，所面对的残酷、绝望、悲痛，所表现出的悲怆英雄主义，通过瑞恩感人至深的文字得到淋漓尽致的书写。
这是战略的失败，这是执行的壮举，这是阿纳姆战役9个昼夜的历史。它将令人扼腕的悲惨败局，变成了后世永恒的记忆与教训。
这场伟大的战役不可能重演，而这本传世的经典也不可能重写。在远离战场硝烟的现代商业社会，《遥远的桥》依然是一本值得所有人反复回味，受用终生的好书。
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编辑推荐：
◎这不是军事史，而是人的故事。著名历史作家、战地记者瑞恩不仅是战争的亲历者，也是战争的研究者。二战后，他历时30年寻访幸存者，在大量的口述材料、文件档案的基础上， 运用独创的“新闻与历史写作”手法，真实再现了20世纪最大规模全球冲突中的三场经典战役。全书读来，没有宏大的概念，没有抽象的脸谱，只有鲜活的人物和细节。打开这本书，你能看到隆美尔焦灼的神情，能闻到战场上浓浓硝烟味，能感受得到战斗中士兵的恐惧……太特么真实了。原来，这才是战争！
◎塑造历史格局意识的绝顶好书。我们为什么要读历史、读战争？最根本的就是为了重新回到那些转动历史的伟大时刻，看历史中的人们如何抉择。作者瑞恩以类似于小说的精彩笔法将你带回历史现场，还原巴顿、蒙哥马利、艾森豪威尔、崔可夫、隆美尔、海因里齐等20世纪最优秀政治军事将领在抉择时刻的人格选择。读过这本书，这些人的思维方式，将内化在我们的生命之中。妙哉，这就是对历史的洞悉吧。
◎将战争深深嵌入你的生命经验之中的伟大著作。战争不是赤裸裸的死亡游戏，不是简单的武力征服，而是惊心动魄的严酷搏斗。战争是悲剧，欣赏悲剧让我们的心灵得到净化。“二战史诗三部曲”书写在残酷世界中人的生存状态，登陆诺曼底的士兵、投放到德军阵地的空降兵、城市废墟中的柏林市民……他们面对的未知、绝望和焦虑，他们经历的坚持、战斗和等待，都将嵌入到你的精神世界里，从此成为你生命的一部分。
◎关于命运及其转折点的战争史诗。“二战史诗三部曲”每本书都有一个主题（《最长的一天》是“勇气”，《遥远的桥》是“失败”，《最后一役》是“生存”），但关注的都是人的命运，确切地说，这是人如何改变命运的故事。在远离战争的和平年代，它让千万读者在阅读中获得精神的鼓舞，陪伴他们度过生命中低沉黯淡的时光，迎来人生的转机；在欧美，它被父亲当作“成人礼图书”（grown-up book）送给年轻读者，希望其中的阳刚之美给青少年尤其是男孩子成长的心灵带去坚强。
◎这是撼动世界的二战三大战役，这也是最适合改编成好莱坞超级大片的史诗巨著。事实上，三部曲其中就有两部被好莱坞改编成电影：根据《最长的一天》拍摄的同名电影荣获多项奥斯卡奖；而根据《遥远的桥》拍摄的同名电影则成为1977年的全球票房冠军，并囊括第31届英国电影学院奖的多个奖项。
◎全球历经50年畅销不衰，以近30种语言出版，销售累计超过2000万册，可谓经过时间检验的权威经典著作。因此，有中国读者评论：不读“二战史诗三部曲”，就等于不了解二战！
◎CNN、《时代》《生活》《卫报》《观察家》《纽约时报》等近100家全球媒体一致赞誉推荐，名列各大权威媒体评选的“最佳非虚构战争图书”和“最佳非虚构二战著作”榜单前10名。
◎中文版经科尼利厄斯·瑞恩版权继承人独家授权，由中信出版集团新思文化倾力打造，使得这套断版多年的经典著作以全新面貌震撼上市。
媒体及专家评论：
在刻画人的勇气上，没有其他作品能像这本书一样活灵活现，令人肃然起敬，仿佛身临其境。
——詹姆斯·加文中将（Lt. Gen. James Gavin，时任美军第82空降师师长）
一项无与伦比的历史和文学成就……
——《卫报》（The Guardian）
以一种凝练有力的风格，瑞恩展现出了这场战争蕴含的经典悲剧的威严与美感。
——《科克斯书评》（Kirkus Reviews）
战争的景象与声音，危险和冒险犯难，生与死的交织，栩栩呈现。作者以笔扫千军之力，使我们时而恐怖得透不过气来，时而又在轻叹中如释重负。
——《纽约时报》（The New York Times）
他的叙事节奏简洁明快，让人心潮澎湃。这场战役每一阶段的戏剧性都得到了淋漓尽致的展现。
——《图书馆杂志》（Library Journal）
这场英勇顽强却最终失败的大规模空降作战，因为科尼利厄斯·瑞恩的这部杰作而被历史铭记。
——《国家评论》（National Review）
的确，在第二次世界大战中，没有其他的战役得到过这么精彩的记录，这是一本让人震撼、令人着迷的书。
——《大西洋月刊》（The Atlantic）
《遥远的桥》是科尼利厄斯·瑞恩的杰作，这位《最长的一天》与《最后一役》的作者将他作为记者、叙事者与历史学家的伟大天分倾注到了这本书的字里行间。
——“二战”研究权威网站 World War II Database
在过去四十多年里，这本书我读过了一遍又一遍，由它改编的电影我也看过。但是当时正在写《遥远的桥》的瑞恩，竟然能一边与癌症搏斗，一边还能将二战最惨烈战役之一的市场花园行动写得情感四溢、高潮迭起，还是会让我感到惊叹不已。
——美国著名新闻网站 Examiner.com
对故乡故土顾望不已，对故事故人思恋未了。暮年的齐如山细致地勾勒出一幅生动、温婉的古都风物长卷。他像是穿着长袍坐在四合院里，槐花香弥漫着，他一口京腔娓娓讲述着这个令他挚念如斯的城市的种种。古都的大气，民俗的朴厚，前清的逸闻……其言至浅，其情至深，不禁使人追忆着这座古都的前世今生，感慨系之，恍然如梦……
★获得2015年诺贝尔文学奖 ★“她的复调书写，是对我们时代的苦难和勇气的纪念。” ★“每一页，都是感人肺腑的故事。” ★中国首次正版引进，关于第二次世界大战史无前例的残酷记录 ★在孩子眼中，战争有不一样的面孔…… ★作品被译为35种文字，屡获世界 级权威大奖 ------------ ------------------------------------------------------------- 卫国战争期间（1941—1945），数百万苏联儿童死亡，本书是幸存者的口述实录。战争发生时，他们只是2—12岁的孩子。这本书就是孩子们眼中战争的真实再现。 他们是战争最公正，也是最不幸的见证者。儿童眼里的战争，要比《我是女人，也是女兵》一书里女人的视角所记录的战争更加惊人。
《一闪灯花堕:探秘最后的词人纳兰容若之死》内容简介：京城名妓沈菀十二岁时见到纳兰容若，就此情根深种。七年之后，她终于得以在渌水亭诗会上为他献舞，赢得了他的惊艳与叹赏，成为了他的红颜知己。然而七天后，纳兰容若却突然死于“寒疾”。悲恸之下，沈菀誓用余生追寻纳兰之死的真相。可当她付出巨大代价，一步步接近谜团中心时，却发现，那真相比谎言更令人伤痛。知已一人谁是，已矣。赢得误他生。
自浪漫主义以来，恶就是一个吸引人满怀兴趣地进行艺术渲染，并得到无数人同情的客体。在浪漫主义的作品中，充斥着魔鬼和吸血鬼、幽灵和重生者、谋杀者和疯子、玩世不恭者和撒旦式的人物、着魔的人和蛊惑人心者。犯罪、暴力和亵渎神明、打破戒律、疯狂和黑弥撒都是浪漫主义经常采用的主题。彼得-安德雷·阿尔特用令人吃惊的篇幅追溯了恶这一观念的起源与发展，揭示了一种非道德文学的秘密，在这个秘密里，恶的美学在其价值的彼岸渐渐浮现。通过这种方式，美的另一种历史从欧洲现代派的阴暗面被讲述出来。 内容推荐 没有任何一种其他艺术像文学那样，能够在虚幻的场景和人物身上生动形象地将恶表现出来。在古代流传下来的神话人物和荒诞不经的故事人物形象身上，恶有了具体的表现；在心理分析小说和巴洛克时期高贵人物从天堂跌入地狱的故事中，恶的描写有了心灵上的透彻、尖锐的深度；在戏剧中，恶赢得了一种灾难性事件不可避免的巨大动力。然而，从浪漫派开始，文学才脱离了从道德的角度上看，把恶置于人性的阴暗面上的观点的束缚。文学将在一种纲领性的意义上变得与道德无关，并且在耸人听闻的罪行中，在欲念的深渊里和暴力的恐怖中发现恶的审美魅力。 在本书中，彼得-安德雷阿尔特探究了各种类别的作品，诸如悲剧、侦探故事以及幻想小说、恐怖故事和战争报道等，恶的美学通过放纵、逾越、重复和讽刺改写的结构得出了一个大致轮廓。在从歌德经过霍夫曼、雪莱夫人、波德莱尔、于斯曼、王尔德、格奥尔格、卡夫卡直到容格尔和利特尔的欧洲文学广阔的光谱上，人们注意到了有一种恶的现象学，这种恶的现象学直至今天一直意味着一种道德丑闻。在本书的最后，作者对奥斯维辛之后恶的美学和伦理学准则进行了思考，这种伦理学准则也规定着后现代条件下文学的价值判断。
◆ 日本唯一以恐怖小说获得文学最高奖“直木奖”的恐怖小说作家朱川湊人，拷问心灵的惊悚悬疑代表作。 ◆ 潜伏在身边的无限恐怖！ ◆ 所谓拥有“心”，就是指为了守护某人而战的勇气吧。 ◆ 2014年中文简体版首度引进！ 一切痛苦的开端都潜藏在幸福之中。 26岁的香坂志郎曾有过一段不堪的家庭往事，他在心中暗暗发誓，定要组建一个真正幸福美满的家庭。为了与深爱的恋人结婚，他租下新屋，买了车，向恋人的父母提亲，一切进展顺利，幸福生活即将开始。 然而几日后，他便注意到，在新屋前那片长满了丛生野草的空地上，聚集着猫群。原本应该是独居动物的猫们，却在一只巨大的白猫统领下，建立了猫的王国。 “千万别靠近白色的猫。”在很久之后，志郎才想起房东曾经这样对他说过……
本辑《单读》为口碑长销好书《单读26·全球真实故事集》续编。《全球真实故事集II》译介了第一个全球记者奖项瑞士“真实故事奖”2021年和2023年入围作品中的六部，分别关于关塔那摩拘押营的一对冤家、伊朗大德黑兰监狱的世相、一位德国父亲遭性侵的往事、疫情中过世的西班牙老人 、波兰记忆文化的反抗者和几度流亡的缅甸罗兴亚人。
书中有这样一句话：“你必须为那些正在从历史中被抹去的事物而战斗。”这些真实故事都在战斗着。它们再度提醒世人，记录是重要的，为了所有的受害者、幸存者、无辜的人。
除了这六篇文章外，本辑《单读》还收录了中国记者靳锦关注柬埔寨诈骗从业者的新作，以及巴勒斯坦摄影师哈桑·阿尔扎宁用手机拍下的流离失所生活。
这是著名部队作家朱苏进继《炮群》之后的又一部长篇佳作。小说通过一位来自部队基层年轻军官的陌生目光，巡视军区大院上上下下里里外外，极有韵致地勾勒出一幅从司令员到普通干事的“百官图”，描述了高级将领之间的微妙关系，中下级军官为官和求官的种种心态，部长和司领员爱女之间的剪不断理还乱的缠绵情丝。所写人物，如季墨阳、石贤汝等，都刻画得惟妙惟肖，入木三分，耐人寻思。作品以现实主义手法反映了军内的特殊生活，编织了一首太平盛世的军区大院奏鸣曲，从一个侧面折射出军队的现状和发展趋势。选材独特，内涵丰富，文笔畅达，描写细腻，形象丰满，可读性强，是本书的独特色彩，值得有识之士一读。
“日本女性主义文学代言人”濑户内寂听自传体小说，国内首次出版。 本书是作者最负盛名的代表作，曾获得女流文学奖。 著名翻译家竺家荣倾情献译。 三十多岁、独身的染织家知子与已婚作家慎吾已经公开交往八年之久。有一天，当慎吾回老家探望妻子时，寂寞的知子意外地与多年前的情人凉太再次相 遇，他们彼此间重新燃起了爱火，开始幽会。 知子一面想抽身离开这危险的泥沼，一面又身不由己地沉溺其中。这所有的寂寞、纠结、无助，真的是因为爱情吗？
《我生有涯愿无尽:梁漱溟自述文录》大抵是由梁漱溟先生生前关于自身生平的文章辑录而成。先生自谓问题中人，且将其穷毕生之力孜孜探求的问题归诸为人生问题和社会问题。在《我生有涯愿无尽:梁漱溟自述文录》中，先生细腻坦诚的笔触之下，其披沥此心艰难跋涉于探求社会、人生两大问题之解决的征途上的躅躅身影清晰可见；而先生九十多年人生轨迹中自学之历程、情感之所依、思想之嬗变以及以天下兴亡为己任之社会实践等等诸多方面也纤毫毕现地展现在我们面前，从而为了解和研究中国最后的大儒梁漱溟先生的人生经历、学术思想以及生活情操提供了丰富而翔实的资料。
《灵山》所写的卡瓦格博是云南省迪庆藏族自治州境内海拔最高的雪峰群，也是云南最高最美的雪山，被称为藏区的十大神山之首。她所雄踞的中国横断山脉腹地，是国家级金沙江、澜沧江、怒江“三江并流”风景名胜区的核心部分。卡瓦格博既是地球历史上版块碰撞托起的一大地质奇观，是“沧海变高山”的地史见证；又是生物南来北往的交汇处，是“生物资源宝库”和“天然高山花园”；它还是中国东部藏区远近闻名的藏传佛教朝觐圣地。百年以来，西方的传教士、冒险家、人类学家，东方学者，纷纷踏上这块神秘的土地，寻找西藏宝典《甘珠尔》里所记载香巴拉的世界，寻找人类最后一块净土，东方学者、法国丽人大卫·妮尔曾化妆成乞丐，穿越其中，英国作家詹姆斯·谢尔顿凭着自己对这片秘境的遥望和想象，写成的书曾洛阳纸贵。而近些年，卡瓦格博正以她集自然风光和藏族文化为一体的魅力，不断吸引着海内外人士进行科学考察、登山探险和旅游观光。这种巨大的地史和历史纵深感，无疑给作者提供了一个天马行空、纵横捭阖的天地。
徐剑一次次地行走于青藏高原、西部边陲，并用心用情地将其描绘出来。这本《灵山》，可以称作徐剑散文创作的力作。《灵山》所写的卡瓦格博是云南省迪庆藏族自治州境内海拔最高的雪峰群，也是云南最高最美的雪山，被称为藏区的十大神山之首。在《灵山》中，作者游目骋怀，以敏锐的心灵感悟世事，以开阔的视野拥抱自然，以独到的手法复活人物，将自然物象赋予了神性人情，情绪饱满，大气磅礴地壮绘了“我”眼中的大千世界，并抒发着肺腑之言……
◆◆当代法语文坛桂冠作家 让-保罗·杜波瓦 代表作
◆◆龚古尔文学奖获奖作品，知名译者黄荭原文直译
◆◆法语版售出超70万册，版权售出30个国家和地区
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在绝望与诙谐中刻画普通人缓慢崩塌的生活，安抚失败人生的每一道伤口
“我一共犯过两次错，两次都以被赶走告终。你们将来会了解到一些关于我的令人不快的事。它们都是真的。这一次，我同样无法替自己辩解。很快，我的过往就会成为你们茶余饭后批判和谴责的对象。但我还是希望你们可以记住一句话，这句朴素的话是我父亲常说的，用来替每个人的过错开脱：每个人生活在世界上的方式都不同。”
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故事从主人公保罗·汉森在蒙特利尔监狱服刑开始写起，当下的监狱生活与保罗对过去生活的追忆交叉并进，直到最后才揭开他被捕入狱的原因。平静克制的叙事中蕴藏着浓烈的哀伤与孤独，但也不乏种种幽默诙谐的细节。
保罗出生在法国图卢兹。他的父亲约翰内斯·汉森是一名丹麦牧师，来自日德兰半岛上一个只有八千居民的小镇，母亲安娜就出生在图卢兹，继承了家里经营的小影院，在新浪潮时期是当地有名的“艺术和实验”类影院。保罗度过了幸福的童年，但先锋派的母亲与捍卫传统宗教信仰的父亲之间的分歧越来越难以弥合。最终，这个家庭以约翰内斯牧师只身出走加拿大而宣告终结。
父亲离开的第二年，保罗也飞往了加拿大。在一场意外变故后，他搬到了蒙特利尔生活，成为一栋公寓楼的管理员。但随着业主更替，这栋曾让他忙碌又快乐的公寓变成了一间冷漠的牢笼。过分严苛的要求、不近人情的新任业委会主席、无情的解雇、恋人的死都将保罗推向了崩溃的边缘，直到某日午后，在面对又一次苛责时，他终于情绪失控……
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关于一个陷入困境的梦想家的动人故事……轻盈中闪烁着残酷的现实主义之光，二者实现了完美平衡。——《金融时报》
人文主义植根于杜波瓦的内心深处，但他同时也是一个对任何事物不抱幻想的人……正因如此，他才能以随性、优雅的姿态为我们端出这杯将幽默、智慧、感性混合在一起的鸡尾酒，再一次取得了巨大成功。——BibliObs
一部忧郁而明亮的小说。——《费加罗报》
一部感人且怀旧的小说，关于我们逝去的幸福。——法新社
一部关于失败的优美小说。——《世界报》
★备受期待的华语重磅新书，电影人陈冲非虚构长篇作品
——从上海童年的老房子到旧金山的家；从少女时代“小花”剧组到《末代皇帝》《太阳照常升起》的银幕背后；从祖辈的往事到父母、哥哥三代知识分子的精神历程……《猫鱼》是当代不可多得的回忆录，是知识人的心灵史，电影艺术家的传记，也是一部当代女性的成长之书、勇气之书。
★金宇澄、罗新、姜文、许知远诚意推荐
——“《猫鱼》是高水准的自传体散文集，既是个体生命史，又是时代大记录，一字一句，真气充盈。”（罗新）
“陈冲建立的纸上王国，细腻、自由、直率，她的人与事，尤其几代知识分子的历史，填补了文学上海的叙事空白。”（金宇澄）
“《猫鱼》是陈冲珍贵的个人记忆，写得鲜活、深邃。她毫不畏惧地邀请你踏入其中，经历她的人生……这种勇气，不是谁都有。”（姜文）
★人的生命就像猫鱼，始终卑微、弱小，却坚韧地活着。在日常之中，期待奇迹发生
——“‘猫鱼’是当年的上海话，菜场出售一种实该漏网的小鱼，用以喂猫，沪语发音‘毛鱼’。随着以后猫粮的出现，它在人们的记忆中消失了……”上海之冬，一只“猫鱼”死而复生，成了我和哥哥童年唯一的奇迹。“猫鱼”是生命里转瞬即逝的灵感，是人的本性里被遗忘或隐藏的真相，是日常生活中体验的每一个奇迹。
★《收获》文学榜长篇非虚构获奖作品
——“为读者展现了一个文学意义上独特又深沉的陈冲，她以克制内敛的笔法向着家族历史征进，踏进如烟的家族往事又不沉溺其中，通过众多日常的生活细节完成了对家人形象的刻写和赋形，从而与历史生活达成了深沉又动人的联系，作品呈现出的沉郁悲悯让人为之动容。”
《猫鱼》是电影人陈冲的长篇非虚构作品。祖辈与母亲的故事、平江路老房子的岁月，“小花”摄制组大篷车的日子，独自踏上异国留学之旅，每一部电影不为人知的幕后，生命中的爱与痛楚、挣扎，经由作者的回望，跃然纸上。写家族故事，是独特的上海叙事、中国知识分子的心灵史；从《小花》到《末代皇帝》《意》《太阳照常升起》等等的银幕前后，是电影艺术家的传记；从上海童年到异国打拼，一段段人生旅程，是女性兼具激情与柔情的私语。
世界文坛巨匠，雨果奖、星云奖得主
厄休拉·勒古恩晚年私人随笔代表作
80岁后对真正重要之事的深刻思考
“我所有的时间都被占用了。它被生活占用。”
2010年，81岁的厄休拉·勒古恩受诺奖得主若泽·萨拉马戈的影响，开始创作个人博客。本书收录了勒古恩81岁至85岁的部分博客文章。她在文章中畅谈个人生活、文学创作、社会议题、女性主义，也记录自己与爱猫相处的日常，展现了这位文坛巨匠私人化的一面，大胆、风趣、极具锋芒。
——
【编辑推荐】
🔆厄休拉·勒古恩——享誉全球的创作者，当之无愧的科幻女王，8次雨果奖+6次星云奖+24次轨迹奖+美国国家图书奖得主，村上春树钟爱的作家，被《纽约时报》誉为“美国当代最伟大的科幻小说家”
📖勒古恩晚年重磅非虚构，私人化写作的代表作品，一本极富个人魅力的随笔集：受诺奖得主若泽·萨拉马戈影响，创作个人博客。本书为其博客文章合集，收录了勒古恩81岁至85岁的40余篇文章
📖80岁后对真正重要之事的深刻思考，畅聊个人生活、文学创作、社会议题、女性主义、猫奴日常：勒古恩在书中展现了文学创作之外私人化的一面，记录自己的晚年生活，谈到对社会问题的犀利看法，也烦恼于家猫的淘气日常，文风直率、幽默、极具锋芒
✍️雨果奖最佳相关作品奖，美国笔会戴阿蒙斯坦-斯皮沃格最佳随笔写作奖获奖作品，亚马逊编辑推荐之选，最佳传记&回忆录，版权售出至全球多国
✍️英文版豆瓣9.2分，读者口碑爆棚
✍️国内青年译者姚瑶翻译，译文准确流畅，阅读体验极佳
·霍华德·S.贝克尔、罗纳托·罗萨尔多、乔治·马尔库斯、詹姆斯·克利福德、露丝·贝哈等著名学者联合推荐！
·入选瑞典隆德大学、美国罗格斯大学、英国肯特大学等高校民族志写作、民族志研究、跨文化分析等课程阅读书目。
·不单单是一本指南，更是你写作过程中温柔的陪伴与明亮的激励，助你应对每一个写作者在创作时都可能经历的孤立无援、灵感缺失、不确定感、自我怀疑……
·一场极富启发性的写作探索之旅，它并非教你“就得这么办”，而是鼓励你，“不如这样试试看”。
·“任何有故事要述说的人都应该拥有这本书”
这是一本将民族志研读与创意写作巧妙并置的指南。通过对写作大师契诃夫《萨哈林旅行记》以及诸多民族志文本的细致分析，本书展示了如何用敏锐的观察力、精细的叙事技巧、充满共情的描写，来捕捉和呈现日常生活中活生生的人类经验。更为宝贵的是，作者基伦·纳拉扬还分享了自己作为人类学家和作家的经历，这也使本书成为集写作指南、传记和文学分析于一体的有趣文本，展现了一种对民族志写作生动而充满新意的探索。
贯穿全书的还有大量写作建议和练习，涵盖了故事、理论、地点、人物、声音、自我等主题。从民族志写作者到创意写作、非虚构写作者，再到一般意义上的写作者，都能从本书中获得一种文本建构的实用技艺，将创造力、文学性与学术严谨完美结合。
【名家推荐】
纳拉扬富有技巧性地将以下线索编织在一起：安东·契诃夫对萨哈林岛的调查及其文学和民族志产出、她精选的当代民族志作品，以及她作为人类学家和教授的个人经历……这本书对于任何一位打算撰写民族志的人都有用。阅读它，使用它吧。你不会找到比它更好的作品。
——霍华德·S. 贝克尔，美国著名社会学家，芝加哥学派代表人物
这本书带来的宽慰在于让人意识到，在那些看似孤独的时刻，当民族志写作者努力将田野工作中那些无形的、难以衡量的，以及——有时是出于保护受访者的伦理关切而产生的——无法言说的强大存在，转化为可理解的文本时，他们并不孤单。
——迈克尔·赫兹菲尔德，哈佛大学人类学教授
纳拉扬从民族志写作中总结出模式，又为未来的民族志写作提供了具有启发性的范本。我渴望在课堂上教授这本书，同样渴望从中学习。
——利拉·阿布-卢霍德，哥伦比亚大学人类学教授
《生活在写作之中》给人以阅读的愉悦。它为培养民族志写作者提供了丰富练习，其中关于“作为民族志写作者的契诃夫”的故事则令人惊喜。
——罗纳托·罗萨尔多，纽约大学人类学荣休教授，《伊隆戈人的猎头》作者
纳拉扬的文字闪烁着契诃夫作品的所有耀眼光芒——简练、精准、大胆、渴望以事物的本来面目去讲述它们，并且贯穿着爱、幽默，以及对于是什么让人类如此有趣的始终不渝的好奇心。
——露丝·贝哈，密歇根大学人类学教授
民族志写作者会因这本书从孤独与折磨中得到慰藉。这本指南由最杰出的民族志写作者之一完成，它为读者提供了一对一的写作工作坊。它迷人，有疗愈作用，也十分实用。作者的母亲是一位敏锐的读者，她曾对作者说：“我认识的很多人在继续写这一点上没有任何问题。我更想知道的大问题是，你是否清楚该怎样帮助人们把心中的各种小片段真正组合在一起？” 在安东·契诃夫（她的“缪斯”兼她痴迷的作家）的帮助下，纳拉扬做到了。
——乔治·马尔库斯，加州大学尔湾分校人类学教授
这是一本简短而精彩的书，探讨了成为一名民族学家意味着什么，以及如何负责任地、更好地完成这项工作。
——詹姆斯·伍德，著名英国批评家，哈佛大学文学教授
智慧、清晰、充满爱意——这本富有见地的指南将为学生、教师以及在写作过程中迷失徘徊的人提供启迪与激励。
——詹姆斯·克利福德，加州大学圣克鲁兹分校意识史系荣休教授
《生活在写作之中》是一本珍品。它具有洞察力且生动易读，对初学者、经验丰富的民族志学者，以及任何想要改进有关社会生活写作的人都有助益。受到自己作为人类学者和民俗学者的工作的启发，纳拉扬借鉴了契诃夫的生平和他的民族志作品《萨哈林旅行记》，以及其他民族志学家的作品，提供了一系列富有想象力、引人入胜且非常实用的练习和建议，使民族志写作充满生机。
——伊丽莎白·费恩，弗吉尼亚理工大学人文学科教授
《单读·十周年特辑》首次推出上下两册，《时间的移民》与《在世界的门外》。
上册聚焦“时代性”，将目光从难以名状的此时此刻移开，转向人类社会在不同年代里的文化状况，试图追问：互联网与新技术是如何影响社会心理，大众文化如何慢慢吞噬社会，都市与乡村的关系又是如何一步步走到今天 ；
下册退后一步，聚焦“空间性”，勾画纽约、柏林、开罗、威尼斯等城市的文化图景，通过文学和历史的方式重游布罗茨基、本雅明、阿斯旺尼等人生活与工作过的地方，在保守主义民粹主义泛滥的今天，重新成为世界的陌生人，也重新发现自我。
《单读》是单向空间的品牌出版物。它团结着新一代作者和读者，内容以小说、诗歌、文化评论、思想随笔、非虚构报道和艺术作品为主，推崇沉静、深入、优雅的阅读，尊重清醒、独特、富有活力的声音。
2019年是《单读》书系创办的第十年，《单读·十周年特辑》是过去时光的答卷，也是未来岁月的开篇。这套纪念版《单读》，汇聚了十年来重要作者的原创文章，以及国内外的新人新作，它集中展示了这十年来我们的文学痛点和问题意识，代表着新一代中国作家看待世界以及中国本土社会的历程。
如果你是《单读》的老读者，这套书是最好的纪念，如果你还没有看过《单读》，那么这套书也是最好的开始。
我参与编辑过很多夭折的书，《单读》的生命力经常令我自己惊叹。因为不断有年轻而杰出灵魂的加入，我认定它还会长久、富有韧性地存在下去。
——许知远
过去的十多年，是人心随技术迅疾更新的年代，也是一切在不知不觉间速朽的年代。生活在其间，要敏捷于变化，又能保有持久的决心，这是一种必要的法则。回想《单读》的创办，正是这份敏捷，更多的是持久，让它免于转瞬即逝的激情，从而在时间里拥有自己的轨迹，和可供回顾的纵深。
——郭玉洁
《单读》提供了一种智性、理性而又并不因此而冷漠的审美。它是一本对青年有号召力的书。它使它的读者变得年轻而上进。
——阿乙
《单读》一直是一个单独的存在，有自己的坚持、审美和品位，有感召力，有愿意为它工作的年轻人和愿意为它添砖加瓦的写作者。它始终在尝试用已有的力量和资源，传达自己想要传达的东西，这是一种令人尊敬的态度。
——双雪涛
我理想中的《单读》是不断自我变法，永远免疫于一切标签的……然而我怎么想并不重要。《单读》会给我惊喜。
——范晔
我有点吃惊《单读》活了十年，就像我没有想到自己也写了快十年。十年了，我们都还在这里，不怎么成功，不怎么挣钱，但没有放弃。这件事的唯一意义可能就是，证明一本书和一个人都可以活得小众、边缘，像闪亮银河外散落的小星，这条路也没那么辛苦，只要你走下去。
——李静睿
《黄雀记》是苏童第九届茅盾文学奖获奖作品，书名寓意“螳螂捕蝉，黄雀在后”。故事主要发生在香椿树街上，描写三个少年少女之间发生罪与罚、创伤与救赎的过程。
全书分为三个章节：保润的春天，柳生的秋天，白小姐的夏天。春夏秋冬，唯独少了冬天，冬天又是属于谁呢？作者在这里埋下了一个隐喻，冬天似乎象征着深不可测的命运，同时也寓意了三个人物命运轮回往复过程：
《保润的春天》：仙女被保润绑起来时，被柳生强奸了，然而柳生用钱收买了仙女，指认是保润所为。保润因此被送到了监狱。这里仙女是蝉，保润是螳螂，柳生是黄雀。
《柳生的秋天》：保润替柳生坐了十年牢狱，柳生在外面夹着尾巴做人，仙女摇身变成白小姐，对柳生颐指气使。这里保润是蝉，柳生是蟑螂，仙女是黄雀。
《白小姐的夏天》堕落风尘的“公关女”仙女怀了台商孩子后被抛弃，挺着肚子回到香椿树街，被柳生安置在保润的屋檐下。柳生结婚当日，被保润捅死。这里柳生是蝉，仙女是螳螂，保润是黄雀。
轮回又吊诡的命运之手拨转着三个人的一生，在命运这只黄雀面前，所有人物都是被捕捉的对象。保润受到柳生与仙女的陷害，最后他杀死了柳生；仙女受到柳生的伤害，也伤害了保润，最后受到世间的抛弃；柳生伤害了保润，也被保润杀害。他们既无法从创伤中恢复，又无法真正忏悔得到自我救赎。
本书为当代战史大师J. F. C.富勒将军的不朽巨著。这部卷帙浩繁的西方战争通史以对西方历史有极重要影响的决定性会战为主结构，详细描述其经过和影响；同时以带有丰富评论的大事记填充过渡，串联起各会战之间的政治发展与战争的由来。会战各章好像海浪的高峰，而大事记则像其间所夹着 的低谷，这样高低起伏就形成了3500年的西方战争史。
☆ 3500年历史经典战事全景展示，所谓西方史，主要就是一部战争史。
☆ 全面恢复原书3000余条注释，对涉及的历史、地理、人物、事件增加简要注释，便于理解和延伸阅读。
☆ 对意译、简译部分改为贴近原书本来面目的直译，共修订增加译文近20万字。
从古希腊人的战船到蒙古人的骏马，从滑铁卢的烽烟到中途岛的火焰，人类历史长期笼罩在战争的阴影之下，即使是所谓“罗马和平”与“不列颠和平”的时代，也无不始于战争、终于战争。探寻这种改变部族、国家乃至人类命运的重大活动的规律，就成为古今智者的追求。但军事专业性极强，往往统兵作战者不治史，焚膏继晷者不知兵，像灭东吴的杜预注《左传》，征服高卢的恺撒作《高卢战记》，往往是可遇而不可求。而英国军事史家富勒却正是这样一位既有军旅实际经验，又富理论创新，恰逢世界军事技术与形式大变动、大发展的历史时刻，耗费三十年的时间精力，收集资料，几度修订，终于写成《西洋世界军事史》这样一部伟大的军事历史著作。
阅读这本书，不仅能够了解数千年来西方战争的发展历程，也能在很大程度上深化对西方乃至世界历史的理解，毕竟克劳塞维茨说过“战争是政治的延续”，一场战争往往会改变历史的流向，例如希波战争中的萨拉米斯会战和普拉蒂亚会战，富勒就认为“在历史上， 再没有比这两次会战更伟大的，它们好像是两根擎天柱，负起支撑整个西方历史的责任。”
纵观历史，战争“要想当作一个合理的政治工具，一定需要一个合理的政治目的，这个目的要是可以达到，其在战略上应该是具有可能性的。”在富勒看来，很多军事行动最终的失败并不在战场上，而是政治家忘记了战争的政治含义，变成了纯粹毁灭性的屠夫。
◎【内容简介】
十九岁，她随家人初入阿尔泰深山牧场，在荒野中经营起半流动的裁缝店和杂货铺。
牧民自古逐水草而居，为了生活，她与家人也不断随之迁徙——从草场到沙漠、戈壁，甚至是凋敝的废墟。
踏入新的土地，空空荡荡，而自然丰泽。人有手有脚、感官明晰，就是自由。
什么都可以从无到有，一点点被创造出来。这样的土地容不下虚伪和矫情，一切都那么直接、真实——世界是未驯服的，感观是纯·天然的。
哪怕生活永远在一边抛弃，一边继续，只要感受力还在，永远可以发现新的、值得记忆的美好。
◎【编辑推荐】
-- 旷野中乘风高唱，闪闪发光的游牧岁时记🌄 --
★ 人民文学奖、鲁迅文学奖、朱自清散文奖得主李娟成名作
★ 豆瓣9.0分，阿勒泰系列开篇
★ 毛不易、CCTV《读书》栏目等一致推荐，于适、蒋奇明主演系列改编剧集
★ 热销10年，焕新上市！作者悉心修订，新增自序
——“无论多么否定那样的自己，还是羡慕她。又年轻又弱的那个她。出于弱而滋长强大的渴望；出于弱而表现得反复无常、死性不改；出于弱，对世间万物似懂非懂似信非信——最后，在弱的荒野耕种出烂漫迷离的无尽花海。这是弱的魅力，也是年轻的魅力。”
★ 在不确切的生活里，找到安放自己的角落
——“世界就在手边，躺倒就是睡眠，在这里，我不知道还能有什么遗憾。”
坦荡明亮的文字，献给每一个弱小但无惧的灵魂，愿你抵达心中旷野，乘风高唱！
★精美典藏：收录17幅全彩阿勒泰摄影大片，全景呈现大美北疆风貌。外封采用覆膜工艺，呈现防水皮面质感，长久陪伴在文字里流浪的日夜。内封铺陈从昼到夜的悠长转场，广阔明亮。
★首刷赠送：李娟【小山寄语卡】🏔️——“我们都向往广阔的世界，我们都栖身小小的角落。”
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◎梁文道：这是本世纪最后的散文。惊为天人。
◎王安忆：她的文字一眼就能认出来，她的文字世界里，世界很大，时间很长，人变得很小。有些人的文字你看一百遍也记不住，有些人的文字看一遍就难以忘怀。
◎刘亮程：我为读到这样的散文感到幸福。在李娟那些居无定所的漂泊文字里，我读到了一种心灵的安顿，那种简陋生活中的内心丰饶。
◎毛不易：我很喜欢书里对自然风貌、大人孩子淳朴可爱的个性的描写。李娟老师纯真的笔调，使得笔下的风景令读者身临其境。
“并不是一切都消失在了时间的长河里。那时，我们坚定地相信某种东西，拥有能坚定地相信某种东西的自我。这样的信念绝不会毫无意义地烟消云散”——十六年的彷徨迷惑，换来一场决然的巡礼之年，当最后一块拼图集齐，重回完满的正五边形，剩下最稀薄的人，重建大地。
人若真的受伤，通常会无法直视伤口，想隐 藏它忘却它，把心 门关起来。这是一个成长的故事。要成长，伤痛就得大一点，伤口就得深一点。——村上春树
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在名古屋上高中时，多崎作有四个非常要好的朋友，两男两女，他们的姓氏都带有色彩——“赤”、“青”、“白”、“黑”，唯独多崎作的姓名中没有色彩，也只有他离开名古屋到东京读大学。大二假期返乡之际，多崎作突然被四位朋友告知要绝交，对原因没有任何说明。他深受打击，几至形销骨立，许久许久才恢复过来。
十六年来，他们始终没有见面.如今已经三十六岁的多崎作，在女朋友的劝告下，终于下决心去拜访抛弃自己的四个朋友，弄清真相。由此开始他的“巡礼之年”。当最后一块拼图集齐，谜底揭开，十六年前的秘密、十六年间的变化，以及十六年后的结局，都令人唏嘘伤痛。
◆文学批评大师的六堂文学课
◆以文学滋养想象，以想象反抗虚伪修辞
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【内容简介】
文学有何用？能否帮助揭穿变得虚伪的日常修辞？如何以文学批评的方式，识破广告营造的幻觉？弗莱认为，面对满是幻象的现实世界，唯有想象能让我们从中脱身，而通过阅读文学，可以培养长期以来饱受饥饿、以虚影为食的想象。
从荷马、贺拉斯到莎士比亚、拜伦，再到马克·吐温、W. H. 奥登，弗莱纵横古今世界文学，为我们揭示文学中反复出现的母题，讲解包括象征、隐喻在内的各种文学手法，谈论阅读文学的意义和技巧，以及如何将受过滋养的想象运用于日常生活。本书既是弗莱对于“文学之用”的深刻解读，也是其原型批评理论的极简入门指南。
在人间建立一个真正的地狱的唯一途径，就是通过将我们的言语转变为自动的喋喋不休来有意地贬低它。
——诺思罗普·弗莱
所有教授文学解读的人都受惠于他的训导和榜样。
——哈罗德·布鲁姆（著名文学批评家、理论家）
他没有把文学锁入象牙塔，相反，他强调对于一个文明且合乎人道的社会的发展，文学占有中心地位。
——玛格丽特·阿特伍德（著名小说家）
诺里（诺思罗普的昵称）无需为赢得太阳底下的一席之地而努力，他就是太阳。
——马歇尔·麦克卢汉（20世纪著名媒介理论家、思想家）
我整本书一直在谈弗莱，接受起来应该容易点了吧。你会发现原书很有趣。弗莱是第一位将文学当作一个具有有机联系的独立整体来看待的批评家，他教给我们用统揽全局的构架来理解文学。他是位有人情味的思想家，就算你不同意他的观点，仍会被他迷住。——托马斯•福斯特（《如何阅读一本书》作者）
◆“现代人小丛书”的作者是一群世界一流的知识分子和专家，他们从各个不同的与日常生活紧密相关的领域或问题出发，向公众提供面对后现代社会诸多问题的基本知识和批判性思考。
◆ 诺思罗普·弗莱在英语学界是与哈罗德·布鲁姆、艾布拉姆斯、莱昂内尔·特里林等齐名的文学批评家，这本书可视为通向弗莱理论的入门读物，很好地展现了弗莱对于原型批评理论的运用。
◆ 作者认为，文学的实际价值在于培养言谈、阅读习惯的同时，塑造了人们对言词的敏感性，谎言、假象与陈词滥调因此无所遁形。从这个意义上，作者点明了文学在一个健康的社会中具有不可替代的作用，让我们重新建立对文学的信心。
像看电影一样，读懂唐宋词！
相信许多读者看金庸的武侠小说《神雕侠侣》的时候，读到杨过念着苏轼的《江城子》，“十年生死两茫茫。不思量，自难忘”，也曾跟着主角黯然神伤；听见杀人不眨眼的女魔头李莫愁反复吟诵元好问的《摸鱼儿》——“问世间，情为何物，直教生死相许”，也曾一时语塞。
在我们年轻的岁月里，读到这样的情节，常常会情不自禁地有着某种莫名的感动。宋词之所以容易触动人心，因为作者缘情兴感、真诚为文。
我们喜欢读词、听词，不仅因为它的文辞声色之美，还因为它的真情实意打动了我们。词所诉说的是“常人的境界”，平常的人生。
作家填词主要是借着创作词篇，以梳理一己的所感所思。我们读词，面对自己的情绪，除了认同词人的体验，也可从中得到启发，以纾解心中的愁怨。而读写之间，成就的是彼此最美的心灵交流，以及不忍任其荒芜的情意世界。
词学名家刘少雄教授在台湾大学开设了唐宋词品鉴通识课，每次开课，座无虚席。他的讲解充满想象力，情绪饱满，听他讲每阙词就像在看一部画面感十足的电影。邂逅一阙好词，就像走进了一场真实的穿越。40位词人，115阙词，你总能在其中找到疗愈你的那一首。
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【内容提要】
欧阳修的词有着意欲向悲哀反扑的振奋精神；
温庭筠的词常以感觉和印象中的片段组合意象来呈现；
晏几道的词擅写高堂华烛、酒阑人散的空虚；
李清照《声声慢》其实是一种生命意志的展现；
白居易《忆江南》树立了回忆书写的正面典范；
东坡生命的底层一直充满着时间推移的焦虑感
词中有画，走进千年真实画境；
字中有情，倾听古人浅歌低吟。
《向着明亮那方》是金子美铃诗歌全集的一册，收录256首诗歌作品。
金子美铃的诗歌清新自然，透明纯净。即使命运多舛，一生短暂，但依然保持一颗赤子之心。她用孩子般纯真透明的心去感悟世界，用细腻灵性的笔触写下明亮温暖的字句，抚慰着每个大人那早已褪去稚气而逐渐坚硬的内心。诗歌中充满了对生命的怜爱、对未来的希望，以及对自我与人生的哲思。
《窄门》是受禁锢之人的写照，
《地粮·新粮》却抛弃一切束缚、歌颂欲望，
几代青年的人生导师，伟大的叛逆者纪德，
将全副热忱灌注其中，
为灵魂寻找食粮，为生活决定方向，
为青年写就温柔又炽烈的心灵指南。
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“我们的动作伴随着我们，就像磷光从属于磷一样；
不错，它们使我们受到了耗损，但也构成了我们的光辉。”
二十八岁的纪德，游历北非、意大利、西班牙和法国南部，在崭新的天地间写下《地粮》。
他狂热地表达生命的能量，想摆脱文学界的矫揉造作，宣称要让文学“赤脚踩在地上”。
六十六岁的纪德，用一生的思想食粮回应少作，时隔半生，再度谈论爱情、孤独、自由、欲望，
凝结成一段段沉思中的美丽箴言，命名为《新粮》。
📃 “在别处推开的一扇宽敞的门”：启迪无数青年的划时代经典
这本纪德的散文诗代表作，刚出版时默默无闻，十年内仅售出500册，
却在之后的五十年间，逐渐成了几代人奉为正典的人生指南——
十八岁的“规矩女孩”波伏娃，兴高采烈地抄写下本书的段落，开启了对父权律令的反抗；
十六岁的加缪在阿尔及尔，突然领悟该书的精妙，发现了自己身上“不可战胜的夏天”；
少年时期的程抱一在抗战逃难的路上，从纪德的教诲中获得了追求理想的力量……
《窄门》是受禁锢之人的写照，《地粮·新粮》却抛弃一切束缚、歌颂欲望。
📃安德烈·纪德：诺贝尔文学奖得主，20世纪文坛伟大的叛逆者
纪德在小说作品中往往呈现个人面对家庭、宗教时的内心挣扎，
描写在传统道德的禁锢下，鲜活的生命走向凋亡的命运。
然而，在《地粮·新粮》这部难以定义的作品中，
他坦率地敞开自我，述说私密的欲望，展露令人震惊的诚实。
由此，他被传统斥为异端，被教会列为禁书作者，却获得了追求人性自由的青年的一致推崇。
1947年，纪德获颁诺贝尔文学奖，获奖理由是——
“以真诚、无畏的爱和敏锐的心理洞见，表现人类的问题和现况”。
📃“这是一本你读它时感到烫手的书”：温柔又炽烈的告白体散文诗
《地粮》是安德烈·纪德年少时壮游的见闻，由梅纳克、我、拿塔纳埃勒三人交替对话，
记录下自己旅途中的断想、彻夜宴饮的放纵、不期而至的相遇、村舍田间的野趣……
《新粮》则是他于晚年写下的续篇，不同于少年时代与大千世界的相拥，
这是历经岁月沉淀后，对精神世界的深入勘探——以自我为镜，折射众生。
📃资深翻译家唐祖论译本，捕捉诗的况味，传达纪德的文辞与精神
《地粮·新粮》是翻译家唐祖论自1958年被迫辍学以来所出版的第一本译作。
首次发表于1986年，此后多番再版，历久弥新；
为保留纪德散文诗的音韵美，字斟句酌，推敲诗意；
另有译者本人撰长文导读，助读者更好地理解这一杰作。
📃生命的果实×布面精装×三面鎏金，知名设计师汐和操刀装帧，文库本珍品之作！
“生命的形象对于我就是一枚美味的果实，放在充满欲望的嘴唇边上。”
石榴在天上飞——象征永不落地的热烈野望；
布面精细压花·典雅纹样环衬·三面书口鎏金·胶版书纸不发黄——
特装级装帧，文库本定价，阅读便携，珍藏首选。
汪晖鲁迅研究代表作
从内在视野呈现鲁迅深刻的悖论式思想
与钱理群、王晓明等人一起，
奠定了90年代以来鲁迅研究的新典范
汪晖“鲁迅研究”的早期代表作，也是新时期以来从内在视野重新理解鲁迅的典范作品之一。作者以颇具开创性的研究视角和理论范式，通过对鲁迅的思想与文学世界及其相互关系的深入剖析，揭示出鲁迅精神结构的矛盾性、复杂性和悖论性特征，及其历史“中间物”意识的深刻内涵和“反抗绝望”的人生哲学；并以此呈现鲁迅小说在叙事原则、叙事方法上的文化心理内容。
本次推出的是全新修订版，首次补刊了1988年作者博士论文所附参考资料，还一并呈现了前三版的序、导论、后记和跋语等。
作家邓安庆全新散文集
一个游子的质朴家信
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细节丰沛的亲情之书
书写集体乡愁的共鸣之作
“我与父母亲就这样相互牵绊着，直到终有一天，有人起身离去。”
收录26幅家庭全彩影像
作家邓安庆以标志性的诚挚、细腻之笔，记叙了他近四年在城市与乡村之间如候鸟一般的迁徙之旅。
他记叙母亲劳作的手、父亲兜风的电动车，记叙老屋、农田、炒花生、摘棉花，记叙每一次离别的不舍，每一次归乡的陌生和熟悉。这份书写不只属于私人，更是千千万万中国家庭共有的经验，是无数次的往返，也是不变的牵挂。
上一代人逐渐离去，走出乡村的年轻人散落在远方。邓安庆写父母，也写婶娘叔爷，写那些远去的兄弟姐妹，他书写鲜活的邓垸现实，关照乡土世界的变化，关照生存于其间的人们，如何在新与旧之间流连、求变。
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《希腊三部曲3:众神的花园》跨越生物世界与文学创作的奇才，在爱与阳光的熏陶下，写成的经典顽童散文。“希腊三部曲”既是写作范本，更是趣味横生的童年故事，充满好闻的味道、缤纷的颜色、可口的食物、柔软的触感、奇怪有趣的人物和无尽的爱、学习与玩乐。“希腊三部曲”系列，是保育顽童达雷尔的经典代表作，描写全家人从沉郁的英国移居到阳光的国度——希腊科孚岛，在这座无猜的小岛上生活五年的点点滴滴。他以丰富的幽默感、惊人的观察力和想象力，精彩描述他温馨却又爆笑的亲人、有趣的朋友、科孚岛民以及开启他一生热爱动物的珍贵岁月，堪称全世界最快乐的童年笔记。当年年仅10岁的达雷尔以纯真的心、童稚的眼睛观看科孚岛上优美的自然风景、热情温暖的当地居民、各式各样动物植物，以及行径古怪的一家人。“希腊三部曲”仿佛艾丽斯仙境、伊甸园与镜中世界，充满好闻的味道、缤纷的颜色、可口的食物、柔软的触感、奇怪有趣的人物和无尽的爱、学习与玩乐。在那个动植物种类浩繁、地理景观变化多端的地中海小岛上，小杰瑞（作者的小名）在家人无边的宠爱与信任，启蒙老师无价的友谊与指引之下，以最大的自由，挖掘并拥有了天然丰盛的宝藏。“活着，是多么值得开心、感恩的事。只要你去找，充满阳光的日子俯拾即是；只要你别抛弃自己的童心，童年永远近在咫尺”。